Хиты советского проката: Что смотрели зрители за железным занавесом
Перипетии проката зарубежных лент в СССР — тема, полная удивительных фактов и ностальгии. Предлагаем вспомнить, как «Великолепная семерка», «Есения», «Спартак» и другие фильмы покоряли сердца советских зрителей, и разобраться в причинах их феноменального успеха.
Даже в самые непростые времена, за исключением нескольких военных лет, советская киносеть никогда полностью не отказывалась от иностранных фильмов. Репрессии, «железный занавес» и кампании по борьбе с космополитизмом не смогли перебороть устойчивый зрительский интерес к зарубежным картинам. Для многих граждан СССР киноэран оставался едва ли не единственным окном в другой мир, что и обеспечивало стабильную популярность американским, немецким, индийским, японским и даже мексиканским лентам.
Кадр из фильма «Огни большого города»
реж. Чарльз Чаплин, 1931
Подтверждением тому служат многочисленные свидетельства: очереди в кинотеатры, запечатленные на фото, письма читателей в журналы, советские открытки и воспоминания современников. Однако точно измерить успех картин в цифрах зачастую сложно. Данные по посещаемости 1920-1930-х годов фрагментарны или отсутствуют вовсе. Социология в СССР делала лишь первые шаги и была под запретом в 1930-е, что напрямую сказалось на сборе информации о кинопрокате. В 1960-е статистику публиковали открыто, но уже в следующем десятилетии она вновь стала закрытой, доступной лишь профессионалам.
Формирование прокатной системы: Дуглас Фэрбенкс против «Броненосца „Потемкин“»
В начале 1925 года собственная кинопродукция СССР покрывала лишь 15% потребностей кинотеатров. Из 183 фильмов, вышедших в сезоне 1924-25 годов, 103 были родом из Америки, и только 25 — советскими. На экранах блистали Чарли Чаплин, Дуглас Фэрбенкс и Мэри Пикфорд, шли работы Дэвида Уорка Гриффита и Фрица Ланга. Бесспорными хитами тогда были ленты с участием Фэрбенкса. Журнал «Томский зритель» в 1926 году приводил цифры: «Робин Гуда» (1922) с Фэрбенксом посмотрели 12,7 тысяч человек, а «Броненосец „Потемкин“» — только 8,2 тысячи. О степени популярности западных звезд красноречиво говорит и сюжет комедии «Поцелуй Мэри Пикфорд» с Игорем Ильинским, построенный вокруг визита знаменитой голливудской пары в СССР.
Кадр из фильма «Робин Гуд»
реж. Аллан Дуон, 1922
К 1930-м годам выпуск советских фильмов наладился, ставилась цель создать собственный аналог Голливуда. Импортная продукция была существенно урезана по идеологическим причинам, но отдельные зарубежные новинки всё же просачивались в прокат. Демонстрировались «Огни большого города» Чаплина, «Маленькая мама» с Франческой Гааль и «Под крышами Парижа» Рене Клера, который, к слову, высоко оценил сам Сталин. Точных данных о посещаемости этих лент нет, но о популярности «Маленькой мамы» говорит тот факт, что спустя годы по ее лекалам был снят советский фильм «Моя любовь» с Лидией Смирновой. Обе картины объединяет сюжет о девушке, вынужденной воспитывать чужого ребенка, которого все ошибочно считают ее внебрачным сыном.
Военные годы в прокате: «Большой вальс», «Леди Гамильтон» и «Серенада солнечной долины»
1940 год подарил зрителям фильм «Большой вальс» Жюльена Дювивье, оставивший глубокий след в памяти поколения. О нем вспоминали писатель Виктор Астафьев и композитор Андрей Петров, его строки звучат в песне Олега Анофриева из фильма «Города и годы». Лирический герой вспоминает довоенный киносеанс: «Сказки венского леса я услышал в кино...». Для многих «Большой вальс» стал символом мирного довоенного времени. Картина выходила в прокат дважды: до войны ее посмотрели 25,7 млн человек, а спустя 20 лет — почти столько же (25,3 млн).
Кадр из фильма «Большой вальс»
реж. Жюльен Дювивье, 1938
Даже в разгар Великой Отечественной войны кинотеатры и передвижки не прекращали работу. Весной 1943 года на экраны вышла «Леди Гамильтон» с Вивьен Ли и Лоуренсом Оливье. Лента была безвозмездно передана из Великобритании как дипломатический жест, символизирующий поддержку борьбы СССР с фашизмом. Этот фильм часто ошибочно причисляют к числу трофейных, как и другой британский «дар» — «Книгу джунглей» Золтана Корды (1942), появившуюся в советском прокате в 1944-м под названием «Джунгли».
Кадр из фильма «Леди Гамильтон»
реж. Александр Корда, 1941
Настоящим хитом 1944-го стала музыкальная комедия «Серенада солнечной долины» (1941) от студии 20th Century Studios. События разворачиваются на горнолыжном курорте, куда приезжают норвежская беженка Карен (Соня Хейни) и джаз-бэнд Глена Миллера. Между Карен и пианистом вспыхивает роман. Незатейливый сюжет дополнен великолепными джазовыми мелодиями, среди которых знаменитая Chattanooga Choo Choo. Именно этот фильм во многом способствовал популяризации джаза в СССР. Повторный прокат в 1961 году лишь укрепил его культовый статус, особенно среди стиляг. Суммарно «Серенаду солнечной долины» посмотрели 54,1 миллиона зрителей.
Эпоха трофейного кино и смерть Сталина: «Девушка моей мечты», «Тарзан» и «Бродяга»
В массовом сознании «трофейными» нередко считают все зарубежные фильмы, выходившие в СССР в 40-50-х. Однако строго говоря, этот термин применим лишь к лентам, вывезенным из Рейхсфильмархива летом 1945-го, а также с других освобожденных территорий. Отбором занимались киноведы Иосиф Маневич и Георгий Авенариус. Созданный в 1948 году на базе этой коллекции Госфильмофонд насчитывал 10 669 трофейных лент, из которых звуковыми были лишь 3730.
Кадр из фильма «Девушка моей мечты»
реж. Георг Якоби, 1944
В послевоенное время, в условиях малокартинья и экономии на производстве, именно трофейные ленты заполняли прокат и приносили солидный доход. Перед выходом на экран они проходили жесткую цензуру и переработку: создавался новый полный дубляж, имена актеров и режиссеров убирались из титров, иностранные надписи заменялись на русские. Каждую такую картину предварял титр о ее трофейном происхождении — как результат разгрома немецко-фашистских войск.
Этим, вероятно, и объясняется, почему в 1947 году зрители с таким интересом смотрели «Девушку моей мечты» с Марикой Рёкк (18,6 млн зрителей). В нацистской Германии фильм вышел в 1944-м, а Рёкк была любимицей Гитлера и выступала перед солдатами. Но на экране она представала в образе беззаботной звезды водевилей, далекой от политики.
Кадр из фильма «Тарзан: человек-обезьяна»
реж. В.С. Ван Дайк, 1932
Аполитичные жанровые ленты составляли основу нацистского кинематографа, создавая иллюзию благополучной жизни. В разоренной войной стране они выполняли схожую функцию. Как отмечала киновед Майя Туровская, феноменальный успех «Девушки моей мечты» — это свидетельство острейшей нехватки «нормального благополучия, европейского уровня жизни и эротической привлекательности женщины». Рёкк стала настоящим секс-символом СССР, а фильмы с ее участием стабильно собирали кассу. Например, «Дитя Дуная» (1950) посмотрели 20,9 миллионов человек.
С 1945 по 1954 год на экраны вышло порядка 120 трофейных картин, рисовавших образ буржуазной жизни. Вопреки официальной пропаганде, зрители часто отдавали предпочтение именно им. Яркий пример — киносериал о Тарзане с Джонни Вайсмюллером, вышедший в 1952 году с огромным опозданием. Четыре фильма собрали в сумме более 160 миллионов просмотров. Первая часть, снятая еще до введения кодекса Хейса, содержала довольно откровенные сцены. Вероятно, советская цензура не смогла вырезать всю «эротику». Однако главным для зрителя стал образ анархичного героя, отвергающего общественные нормы. Иосиф Бродский в своих воспоминаниях писал, что именно Тарзан, а не хрущевские речи, способствовал десталинизации общества, показывая модель свободного поведения.
Кадр из фильма «Бродяга»
реж. Радж Капур, 1951
В 1954-м, уже после смерти Сталина, зрители увидели еще одного бунтаря — «Бродягу» Раджа Капура. Фильм собрал 63,7 миллиона зрителей, заняв третье место среди самых кассовых зарубежных лент в СССР. История вора Раджа, восставшего против деспотичного отца-судьи, перекликалась с грядущими переменами в советском обществе. Конфликт поколений, завершившийся моральной победой молодежи, оказался очень созвучен эпохе.
Оттепель: «Спартак», «Великолепная семерка» и «В джазе только девушки»
Доклад Хрущева на XX съезде в 1956 году положил начало оттепели. Кино и культура стали оживать после долгих лет репрессий и запретов. Прокат также изменился: место эскапистских трофейных лент постепенно заняли современные фильмы из Голливуда, Франции и Италии, пусть и с некоторым опозданием.
Кадр из фильма «Великолепная семерка»
реж. Джон Стёрджес, 1960
Советские зрители (пусть и в рамках ограниченного проката) получили доступ к шедеврам Бергмана, Феллини, Куросавы. В Москву на фестивали приезжали зарубежные звезды. На экранах шли «Война и мир» с Одри Хепберн, «Клеопатра» с Элизабет Тейлор. Особой популярностью пользовался Стэнли Крамер, чьи социальные драмы, критикующие капитализм, почти все попадали в советский прокат. Его фильм «Пожнешь бурю» (1963) собрал 22,3 млн просмотров.
1960-е стали временем расцвета американского кино на советских экранах. В 1962 году вышел вестерн Джона Стёрджеса «Великолепная семерка» — ремейк «Семи самураев» Куросавы. Фильм, который критиковали и Хрущев, и Тарковский, и американские критики, зрители полюбили безоговорочно. Благодаря этому он стал самой кассовой американской лентой в истории советского проката, собрав 67 миллионов зрителей.
Кадр из фильма «Спартак»
реж. Стэнли Кубрик, 1960
С небольшим опозданием до советского зрителя добрался и пеплум Стэнли Кубрика «Спартак»: первую серию посмотрели 63 млн, вторую — 59 млн. История восстания против Рима вновь нашла отклик в душе советского человека. Хотя сам Кубрик не считал этот фильм полностью своим из-за отсутствия творческой свободы, для зрителей это была прежде всего увлекательная приключенческая лента. Киновед Сергей Кудрявцев точно подметил, что лидеров проката в СССР всегда можно было разделить на две категории: «слезы-грезы» и «приключения-развлечения».
Кадр из фильма «В джазе только девушки»
реж. Билли Уайлдер, 1959
Однако неуспех некоторых шедевров не стоит списывать лишь на вкусы публики. Количество копий зарубежных фильмов часто было в разы меньше, чем у советских, что ограничивало их доступность. Знаменитая комедия «В джазе только девушки» вышла всего 208 копиями, но и они собрали 43,9 млн зрителей. Для сравнения: «Бриллиантовая рука» имела 2079 копий и 76,7 млн просмотров.
Застой, перестройка и гласность: «Есения», «Золото Маккены», «Зита и Гита» и прощание с социализмом
Пик посещаемости кинотеатров пришелся на 1970-е годы. По словам бывшего зампреда Госкино Бориса Павленка, рентабельность советского кино достигала 900%. Он упоминал цифру в 4 миллиарда зрителей в год, что, вероятно, было преувеличением, но даже с поправкой на это посещаемость была колоссальной — примерно 16 походов в кино на человека ежегодно.
Кадр из фильма «Зита и Гита»
реж. Рамеш Сиппи, 1972
Начало застоя ознаменовалось невероятной популярностью индийского кино. «Цветок и камень», «Бобби», «Зита и Гита» не сходили с экранов. Сюжеты о потерянных и найденных детях были залогом кассового успеха. Мексиканская мелодрама «Есения» была выстроена вокруг той же темы. Киновед Нея Зоркая называла картину «безнадежной с точки зрения художественной критики», но признавала, что ее смотрели семьями и требовали дополнительных сеансов.
«Есения» стала абсолютным рекордсменом среди зарубежных фильмов в СССР. Напечатанная тиражом в 1988 копий, она собрала 91,4 миллиона зрителей. История цыганки, не знающей о своем аристократическом происхождении и полюбившей офицера, была пронизана темой социального неравенства. Переход героини в более благополучный статус оказался удивительно созвучен настроениям эпохи застоя, когда советские граждане уже начинали задумываться о преимуществах иной жизни.
Кадр из фильма «Есения»
реж. Альфредо Б. Кревенна, 1971
Вторым по популярности в 70-х стал вестерн «Золото Маккены» (63 млн зрителей). Шериф Маккена (Грегори Пек) и бандит Джон Колорадо (Омар Шариф) ищут легендарное золото, но в финале их ждет крах. Золото, как и светлое коммунистическое будущее, остается недостижимым.
С началом перестройки кинопрокат пришел в упадок. Посещаемость упала в полтора раза из-за распространения телевидения и видеомагнитофонов. Холодная война завершилась, и на долгие годы вперед на наших экранах воцарился Голливуд.
Список использованных источников:
- Кристина Танис «Трофейное кино в СССР в 1940-1950-е гг.: к истории формирования феномена» http://e-notabene.ru/view_article.php?id_article=25096 nb=1%C2%A2
- Сергей Кудрявцев «Свое кино» https://kinanet.livejournal.com/?utm_medium=endless_scroll
- Нейя Зоркая «Можно ли одолеть Есению» https://mediaeducation.ucoz.ru/_ld/1/124__..pdf
- Иностранные фильмы, предоставленные на открытках из собрания Э.Н.Васильевой https://kizhi.karelia.ru/library/nelegalnyie-fotootryitki/1868.html#note-idm45613466087584
- Майя Туровская «Кинопроцесс 1917-1985. Предисловие» http://www.kinozapiski.ru/ru/print/sendvalues/1214/
