Рецензия на сериал "Рипли". Преображение Тома Рипли

Вряд ли кто-то станет оспаривать тот факт, что киноленты о гениальных аферах и их виртуозных исполнителях давно сформировали собственный кинематографический поджанр. На стыке XX и XXI веков голливудские режиссёры с интервалом в три года подарили миру две блистательные картины, где мошенничество было возведено в ранг искусства — «Талантливый мистер Рипли» Энтони Мингеллы и «Поймай меня, если сможешь» Стивена Спилберга. Их главные герои, Том Рипли и Фрэнк Эбигнейл, демонстрировали столь филигранное мастерство обмана, что казалось: направь они хотя бы часть своей энергии на законное дело, успех был бы гарантирован. Однако их объединяла общая черта — стремление к роскоши без лишних усилий, что и заставило выбрать скользкую тропу афер вместо честного труда.

Оба персонажа искусно эксплуатировали изъяны правовых систем, не брезгуя подделкой документов, подписей, чеков и удостоверений личности. В сфере психологических манипуляций они и вовсе были непревзойдёнными мастерами: легко втирались в доверие, подобно хамелеонам адаптировались к любой обстановке, выдавая себя за других людей, обводя вокруг пальца жертв и ускользая от полиции. И вот, спустя четверть века после выхода фильма с Мэттом Дэймоном, история Тома Рипли обрела новое воплощение — на этот раз в формате мини-сериала.

Признаюсь, изначально целесообразность этой адаптации вызывала у меня сомнения. Роман Патриции Хайсмит уже имел превосходную экранизацию с Дэймоном. К той ленте, как и к остальному творчеству Мингеллы — обладателю «Оскара» за «Английского пациента» и автору масштабной исторической драмы «Холодная гора» о трагической любви на фоне Гражданской войны в США, — я отношусь с большим уважением. Для сериала исходный материал требовалось серьёзно переосмыслить, чтобы искушённая аудитория не сочла это простым повторением знакомого сюжета в новой обёртке.

Однако оптимизм внушало то, что работу доверили опытному сценаристу Стивену Зэйллиану. Он не участвовал в создании упомянутых выше картин, но приложил руку к другому шедевру Спилберга — «Списку Шиндлера», а также успешно сотрудничал с Ридли Скоттом, Дэвидом Финчером и Мартином Скорсезе. Последнему, кстати, он помогал с экранизацией книги «Я слышал, ты красишь дома», лёгшей в основу «Ирландца». В «Рипли» Зэйллиан выступил и как сценарист, и как режиссёр всех эпизодов.

Действие сериала переносит нас в Италию, куда по просьбе преуспевающего судостроителя Герберта Гринлифа прибывает авантюрист и мелкий жулик Том Рипли.

Задача Тома специфична: в одном из итальянских курортов уже несколько лет бесцельно прожигает жизнь сын Гринлифа Ричард (Дики), и Герберт, ошибочно приняв Тома за университетского приятеля своего отпрыска, предлагает ему щедрое вознаграждение за то, чтобы уговорить Дики вернуться домой. Однако, пообщавшись с Ричардом, сообразительный Том понимает, что может извлечь из этого избалованного наследника куда большую выгоду, и решает задержаться.

Первым и гениальным решением Зэйллиана как режиссёра стала чёрно-белая съёмка. Эта палитра кардинально меняет стилистику истории, лишая итальянские пейзажи ореола очарования и гламура. Из магнита для туристов и ценителей искусства страна превращается в мрачный античный лабиринт, отражающий внутренний мир главного героя.

Портрет сериала органично дополняют:

• Минимальное количество пейзажных съёмок.
• Аскетичные декорации.
• Почти полное отсутствие массовки.

Всё это создаёт атмосферу камерного нуарного триллера с детективными элементами. И, несмотря на мою любовь к версии Мингеллы, должен признать: такая подача материала легла на сюжет идеально, как сшитый на заказ смокинг. Однако стоит отметить, что первые две серии раскручиваются довольно медленно, что требует некоторого терпения. Зато с третьей эпизода проект набирает обороты, а напряжение не ослабевает до самого финала.

Ещё один важный аспект — глубокая переработка характеров ключевых персонажей, особенно самого Тома. В трактовке Мэтта Дэймона Рипли, хоть и был виртуозным обманщиком, сохранял детскую наивность. Он искренне верил в возможность дружбы с Дики и его окружением, а его многоуровневая афера во многом была импровизацией, «пробой пера».

Рипли в исполнении Эндрю Скотта лишён какой бы то ни было наивности.

Он прибывает в Италию уже состоявшимся мошенником, которого в эту рискованную поездку гонит не только щедрый гонорар, но и проблемы с законом в Штатах. Он холоден и расчётлив. Его взгляд на представителей высшего класса — это взгляд хищника на добычу. Благодаря знакомству с Дики, эта акула попадает в идеальную среду — круг богатых наследников, чьи родители, поглощённые зарабатыванием денег, перепоручили их воспитание другим, что привело к:

• Завышенному чувству вседозволенности.
• Избытку лени и отсутствию ответственности.
• Неуважению к родительскому труду.

Именно такой человек, не знающий ценности денег, без подозрений впустит в свою жизнь кого-то вроде Тома Рипли. Сериальный Рипли совершенно лишён сострадания, привязанностей и раскаяния. Его паутина обмана — это продуманное до мелочей полотно, где каждый шаг рассчитан на два хода вперёд. Создателям удалось показать по-настоящему пугающий образ, чему во многом способствовал выбор Эндрю Скотта. Его холодная, невозмутимая внешность и пронизывающий взгляд, усиленный чёрно-белой съёмкой, в некоторых сценах буквально пробрают до мурашек.

Портреты и характеры других ключевых персонажей также были заметно освежены.

Если в фильме Джуд Лоу играл Дики Гринлифа как харизматичного, неугомонного холерика, то в сериале Джонни Флинн изобразил его прагматичным аристократом, безуспешно пытающимся добиться успеха в живописи. Игра Флинна не блещет яркостью, но такая трактовка персонажа этого и не требует — от него скорее требовалось солидно держаться в кадре. Ту же характеристику можно дать и Дакоте Фаннинг в роли подруги Дики, Мардж Шервуд. Создаётся впечатление, что роли второго плана сознательно ограничили и прописали ровно настолько, чтобы главная скрипка оставалась за Эндрю Скоттом, и этот ход полностью себя оправдал.

В целом, начав смотреть «Рипли» скорее из любопытства, я остался под большим впечатлением. Стивен Зэйллиан провёл мастер-класс по переосмыслению знакомой истории, обогатив её деталями и неожиданно удачным антуражем. На выходе получился мрачный, напряжённый триллер, соответствующий канонам жанра и потенциальный претендент на награды. В этом проекте на высоком уровне оказалось практически всё — от сценария до операторской работы Роберта Элсвита, сумевшего найти множество эффектных кадров даже в сдержанной чёрно-белой гамме. Поклонникам книг Патриции Хайсмит этот сериал определённо стоит отнести к категории must see.