Рецензия на фильм "Фабельманы". Исповедь Мэтра
Несмотря на моё глубокое уважение к творчеству Стивена Спилберга, в последнее время всё чаще кажется, что различные кинематографические академии номинируют его работы на престижные премии скорее из признания прошлых заслуг Мастера и его громкого имени в индустрии. Безусловно, Спилберг давно доказал всё и всем, оставив после себя невероятное наследие и творческий путь длиной более пяти десятилетий, на протяжении которых кино преображалось многократно. При этом сам Стивен был не просто последователем трендов, а одним из тех уникальных авторов, кто эти тренды создавал, определяя вектор развития искусства на годы вперёд. Вероятно, сейчас, в силу возраста, он уже не стремится к новым вызовам, а работает ради собственного удовольствия. По совокупности заслуг Мастер безусловно заслужил это право, однако нельзя отрицать, что в последние годы его творческая энергия несколько ослабла.
К сожалению, Спилберга-фантаста мы видим нечасто, а его патриотические правозащитные драмы, наполненные пафосом, многим уже приелись. Видимо, сам режиссёр ощутил, что начинает повторяться, поэтому в прошлом году, сняв ремейк «Вестсайдской истории», он задал новое направление своему творчеству, пронизанное ностальгией по золотым годам юности. Его новая картина «Фабельманы» продолжает эту линию. В ней Спилберг с нежностью перелистывает страницы памяти, отправляя зрителя в те времена, когда он, будучи увлечённым кино юношей, только делал первые шаги в режиссуре.
О чем фильм «Фабельманы»
Действие начинается в начале 1950-х годов в Аризоне, где живёт мальчик Сэмми из обычной семьи Фабельманов. Однако их семья не совсем рядовая. В его родителях соединились два разных мировоззрения: отец обладает техническим складом ума и работает в зарождающейся сфере компьютерных технологий, а мать — творческая натура, любящая музыку и смотрящая на жизнь сквозь призму романтики. Удивительным результатом такой противоречивой любви становится универсальность Сэмми, идеально сочетающего в себе тягу к искусству и способности к точным наукам.
По сюжету и манере повествования «Фабельманы» напоминают смесь прекрасной советской классики «Человек с бульвара Капуцинов», «Хранителя времени» и биографической драмы взросления «Отрочество» Ричарда Линклейтера. Прототипом юного Спилберга в фильме выступает Сэмми Фабельман, для которого первый поход в кино становится судьбоносным событием. После сеанса он понимает, что создание фильмов — это его призвание, где можно применить все дарованные уникальной генетикой знания и умения. С этого момента каждое место, которое он посещает, становится холстом, а камера — волшебной кистью, способной оживить его новыми красками.
Однако центральной темой ленты в большей степени является не становление Сэма как режиссёра, а перипетии внутри его семьи. Вопросы нравственности, воспитания и семейных ценностей не раз звучали в проектах Спилберга. Но в «Фабельманах» он откровенно показывает на личном примере, как в детстве закладываются многие страхи и комплексы, преследующие человека всю жизнь. Зачастую родители не осознают, как их конфликты влияют на ребёнка с тонкой душевной организацией. Находясь в эпицентре семейных проблем, видя напряжение между мамой и папой, мальчик замыкается в себе, накапливая тяжёлые мысли, которые, словно бомба замедленного действия, взрываются при первой же искре. Со временем под влиянием обстоятельств Сэм понимает, что в творчестве можно найти укрытие от проблем, что через объектив камеры можно отфильтровать жестокую реальность, удалив из неё весь негатив.
Пол Дано, к которому я испытываю симпатию со времён выхода фильма «Нефть», исполнил роль отца Сэма. Все, кто видел работу Пола-Томаса Андерсона, знают, что Дано способен на яркие роли, но в «Фабельманах» он чрезмерно прагматичен, полностью соответствуя своему персонажу. Поэтому первую скрипку здесь играет Мишель Уильямс, исполнившая роль матери юного режиссёра. Это энергичная и импульсивная женщина, глубоко переживающая каждую личную драму. Мишель Уильямс выдала, возможно, свою лучшую роль со времён картины «Семь дней и ночей с Мэрилин», вдохновенно изобразив на экране женщину, терзаемую сомнениями и непостоянством из-за того, что когда-то она предпочла карьере музыканта создание семьи. Если отец Сэма считает увлечение сына кино лишь несерьёзным хобби, то мать, напротив, всячески поддерживает его стремление заниматься тем, к чему лежит душа, зная по собственному опыту, что даже семейная жизнь не станет панацеей, когда вся сущность тянется к чему-то возвышенному. Закономерно, что одним из самых эмоциональных моментов ленты стало мудрое наставление о том, что Сэму придётся сделать трудный выбор между искусством и семьёй, что кинематограф станет для него одновременно даром свыше, вознесущим его к вершинам, и проклятием, обрекающим на одиночество.
Ещё одна тема, хорошо раскрытая в «Фабельманах», — неприятие гениальных людей их окружением. Будучи исключительным талантом на съёмочной площадке, за её пределами Сэма воспринимали как инакомыслящего человека, абсолютно не вписывающегося в рамки обыденности, неуместного и даже нелепого, словно ярко-красное пятно на белоснежном полотне. Чувствуя враждебность окружающих, он ничего не мог поделать, превращаясь в сорвавшийся с ветки лист, беспомощно летящий по воле ветра. По сути, на экране мы видим формирование Спилберга не столько как режиссёра, сколько как личности.
Однозначно, «Фабельманы» будут интересны поклонникам Стивена Спилберга, поскольку, в отличие от сухих документальных фильмов, здесь зритель увидит сокровенную исповедь, дополненную отличной игрой актёров и прекрасной музыкой Джона Уильямса. Кто-то справедливо заметит, что подобных биографических драм о пути к славе снято немало, но это нисколько не умаляет заслуг создателей картины. Лента похожа на цветок, который бережно выращивали не на продажу, а в первую очередь для души.
Автор Игорь Юрьев