Рецензия на фильм "Банши Инишерина". Мой черный человек в костюме сером
Банши (в ирландском фольклоре) – это существо, предвещающее скорую смерть кого-либо из родных.
Я всегда высоко ценил режиссеров, которые через сатиру позволяют взглянуть на обыденные житейские проблемы. Недавно я познакомился с прекрасной аргентино-испанской трагикомедией "Дикие истории", состоящей из шести новелл. В каждой из них остроумно обыграны последствия таких распространенных человеческих пороков, как издевательство над ближним, гнев, жадность, злопамятство, ложь и неверность. Однако эталоном для меня в этом жанре, оставляющем после просмотра невеселое размышление, остаются работы братьев МакДона. Они мастерски изображают серую, неотшлифованную бытовую жизнь, приправляя ее крепким, как ирландский виски, юмором.
Предыдущая картина Мартина МакДона, повествующая о противостоянии женщины, потерявшей дочь, с бездействием местных властей ("Три билборда на границе Эббинга, Миссури"), стала одним из лучших фильмов 2017 года. На мой взгляд, она несправедливо уступила "Оскар" ленте "Форма воды", которая даже в фильмографии Гильермо дель Торо далеко не самая сильная. И вот, после пятилетнего перерыва, Мартин вернулся с новой работой. Пока киноманы мира с трепетом ждут сиквела "Аватара", я с не меньшим волнением ожидал выхода "Банши Инишерина".
Действие фильма происходит в Ирландии 1920-х годов, во время гражданской войны. Однако остров Инишерин словно существует на другой планете. Он напоминает утопающую в зелени деревушку хоббитов, где местные жители, не ведая о масштабах внешних событий, ведут тихую, размеренную жизнь, погружаясь в свои маленькие ежедневные заботы и радости. Но однажды спокойный мирок пастуха Падрика начинает рушиться, когда его закадычный друг, скрипач Колм, внезапно прекращает с ним общаться. Их ссора становится главной темой для пересудов на тесном островке.
Наверное, многим знакомо ощущение после просмотра добротно снятого фильма с хорошей актерской игрой, которому, однако, не хватило финальной мысли, объясняющей его цель. Уникальность братьев МакДона как режиссеров заключается в том, что их картины, простые по форме, несут глубокую смысловую нагрузку. История, начавшаяся с банальной ссоры двух друзей, превращается в настоящую философскую притчу о жизни и смерти.
Фундаментом всего фильма является актерская игра. Меня всегда поражало, какие глубокие и нетривиальные образы создает Брендан Глисон в работах братьев МакДона. Ранее он сыграл у них три символичные роли:
- киллера;
- полицейского с нечистой совестью;
- священника, чья вера проходит серьезное испытание.
В "Банши Инишерина" Брендан выступает в более лирическом амплуа. В начале фильма поведение его героя, Колма, вызывает искреннее недоумение: мужчина преклонного возраста ведет себя как обиженный подросток, просто игнорируя вчерашнего друга, словно пытаясь привлечь к себе внимание столь нелепым способом.
Однако, если копнуть глубже, перед нами человек, который с высоты прожитых лет размышляет о наследии, что он оставит после себя, об упущенных возможностях, о годах, безвозвратно улетающих, как птицы с ветки. Он раздумывает о том, чего добился в жизни и кому это нужно. Колм будто предчувствует, что его время на исходе и тратить его впустую больше нельзя. Эти тяжелые мысли надломили его, оставив в душе ноющую занозу. Поток депрессивных раздумий струится со струн его скрипки, словно слеза. В каждом жесте и взгляде героя Глисона читается отрешенность, пресыщение жизнью, усталость от нее. Брендану блестяще удалось изобразить человека, погрузившегося в уныние.
Признаюсь, я никогда не был поклонником Колина Фаррелла. Как актер он всегда казался мне несколько однообразным. Неожиданно мой любимый его перформанс случился в фильме "Несносные боссы", где он уморительно сыграл заносчивого наследника, затмив даже главных героев. Но в "Банши" роль необразованного простодушного пастуха сидит на нем идеально. В противовес мудрому, повидавшему жизнь Колму, Падрик является олицетворением беззаботной молодости и блаженной доброты. Он не замечает перемен в сознании друга и не понимает, что разница в уме и жизненном опыте больше не позволяет их душам звучать в унисон. Падрик живет сегодняшним днем, не думая о перспективах, о необходимости что-то менять, к чему-то стремиться. Его мир ограничен Инишерином, за пределами острова для него ничего не существует. Это его предел мечтаний, зона комфорта, которую он боится покидать. Фаррелл и Глисон создали на экране мощный сплав молодости и опыта.
Сама история очень неторопливая и тягучая, как образ жизни на Инишерине. Мартину МакДоне удалось найти практически идеальный баланс между комедией и меланхолией, хотя финал навевает грустные мысли. "Банши" органично сочетает в себе размышления:
- о дружбе и смысле жизни;
- о грядущем уходе и одиночестве;
- о повседневной рутине, в которой мы порой забываем о ценности каждого отведенного нам дня.
Фильм содержит множество философских подтекстов, дающих пищу для долгих размышлений после просмотра. К безусловным достоинствам картины я также отнесу:
- ирландскую аранжировку Картера Беруэлла, идеально дополняющую атмосферу;
- приятно удивившую меня игру Барри Кеогана на втором плане.
Бесспорно, "Банши Инишерина" – один из главных фильмов года, но лучшим в фильмографии Мартина МакДона я его не назову, так как он не рассчитан на многократный просмотр. Не берусь оценивать его шансы на "Оскар", поскольку это редкий в последние годы претендент, в котором нет представителей каких-либо меньшинств (за что МакДоне отдельное спасибо). Эта, на первый взгляд, простая история отражает саму жизнь со всеми ее причудами и хитросплетениями, полна глубоких мыслей. Одну из них очень красноречиво озвучил герой Брендана Глисона: "Думаю, банши все еще водятся на Иниширине, просто теперь они не поют, а молча наблюдают со стороны".
Автор: Игорь Юрьев