ОгласКА: Рецензия Киноакадемии на фильм "Работа без авторства"

Сегодня мы представляем вашему вниманию, уважаемые читатели, невероятно глубокий и искренний фильм немецкого режиссера и сценариста Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка под названием «Работа без авторства». Картина, вдохновленная биографией художника Герхарда Рихтера, не является классическим байопиком, поэтому главного героя зовут Курт Барнерт. В 2019 году лента была номинирована на «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке.

Кэтти-бри

В целом прекрасный фильм оставил у меня двойственные ощущения. Безупречные операторская работа, подбор актеров, музыка и сильные начальные сцены не вызывают вопросов. Однако я сосредоточусь на недостатках, которые заметила.

• Персонажи. Претендуя на историчность, картина излишне черно-белая в их изображении. Здесь нет полутонов: отец Элли предстает законченным злодеем, влюбленные — исключительно добрыми, что напоминает скорее американскую мелодраму.
• Отношения главных героев. Их связь построена в основном на физической близости, чему уделяется много экранного времени. Хотя у героини есть несколько эмоциональных сцен, глубины раскрытия ее личности явно не хватает.
• Посыл фильма. Через диалоги героев осуждаются все политические режимы и направления искусства 60-х. Главный же герой, обретая «свой вид искусства», превращается из творца в ремесленника, копирующего уже существующее. Это не то преображение, которого можно было ожидать, следя за его путем.

Мое мнение, возможно, будет непопулярным: «Работа без авторства» напоминает те самые картины Курта — изначально яркие и пронзительные, но затем утратившие свою выразительность. Однако признаю, что некоторые моменты вызвали у меня сугубо личную неприязнь, а зритель, увлеченный темой искусства, может остаться доволен. Несмотря на критику, фильм все же рекомендую к просмотру.

Евгений S.h.

Жизнь молодого художника Курта Барнерта (Том Шиллинг), как и сам фильм, условно делится на две части:

1. Детство, искалеченное фашизмом, который не щадил даже своих.
2. Юность в социалистической ГДР, где отвергалось любое влияние Запада.

События этих периодов формируют в герое гения своего времени. Картина Фон Доннерсмарка доказывает: в любую, даже самую мрачную эпоху, найдется человек, который сможет творить и нести свет вопреки всему. Возможно, вы не захотите пересматривать этот фильм в ближайшее время, но равнодушным он не оставит никого.

Stefa

Режиссер Флориан Хенкель фон Доннерсмарк обладает уникальным видением. Как свободный художник он изображает мир несправедливым и потертым, но оставляет в нем место надежде. «Работа без авторства» — многогранное кино о высоком, рассказанное суровыми средствами. Сюжет основан на биографии Герхарда Рихтера, прошедшего через многие испытания в поисках себя и правды. Это картина для тех, кто ценит прекрасные виды, великолепную актерскую игру и музыку.

George

Потрясающий фильм, захватывающий с первых минут. Герои вызывают глубокое сопереживание. Доннерсмарк, как и в «Жизни других», исследует сложные темы: человек, идеология, искусство. Первая половина ленты посвящена ужасам нацизма, вторая — внутренней борьбе за творчество. Трехчасовой хронометраж позволяет прожить с персонажем всю его жизнь до момента создания бессмертных картин, переосмысливающих прошлое Германии. Фильм полон метафор, прекрасной драматургии и жизненной правды.

xen04158602

Лента начинается как многие картины о становлении нацистского режима в Германии 30-х. Тетя главного героя, Элизабет, становится жертвой системы, не прощающей тех, кто выделяется из толпы. Сцена в психиатрической лечебнице пробуждает настоящий ужас. Бомбардировка Дрездена становится переломным моментом для Курта. Особый интерес представляет профессор Карл Зебанд, чья судьба переплетается с судьбой героя, впоследствии становящегося его зятем. Их отношения окутаны мистикой и оказывают решающее влияние на становление художника.

OlegD

Фильмы Фон Доннерсмарка подобны музыке, надолго остающейся в памяти. «Работа без авторства» для кино о живописи удивительно музыкальна, во многом благодаря композитору Максу Рихтеру. Режиссер избегает излишней драматизации, оставляя пространство для намеков и подтекста, что позволяет верить героям и сопереживать им. В современном кинематографическом потоке такие картины выделяются как редкие и неповторимые истории, попадающие в руки истинного рассказчика. От этого трехчасового действа действительно невозможно отвести взгляд.

Angelina

Действие фильма охватывает огромный период: от детства главного героя в предвоенной Германии до его становления как зрелой личности. Том Шиллинг мастерски передает все нюансы формирования творца. Главный антагонист, профессор Карл Зебанд (Себастьян Кох), — волевой и бессердечный человек, уверенный в своем превосходстве. Не менее глубоки и персонажи второго плана. Линия любви играет одну из ключевых ролей: сначала к тете Элизабет, разбудившей в Курте умение видеть красоту, а затем к Элли, ставшей его тихой гаванью.

Итог: Потрясающая картина. Даже при внушительном хронометраже в 3 часа 15 минут здесь нет ни провисаний, ни скуки. Браво, герр Доннерсмарк, за виртуозное полотно под гениальную музыку Макса Рихтера. Отдельная благодарность актерам, оператору, художникам по костюмам и декорациям за аутентичное воссоздание эпохи. Вы просто не имеете права пропустить этот фильм.

Приятного просмотра. Оценки по десятибалльной шкале:

• Кэтти-бри — 7/10
• Евгений S.h. — 9/10
• Stefa — 9/10
• George — 9/10
• xen04158602 — 9/10
• OlegD — 9/10
• Angelina — 10/10
• Средняя оценка: 8.86